← Programas

06

Cuerpo como instrumento creativo

Programa de Expresión Corporal

Programa de Expresión Corporal

El Programa de Expresión Corporal está diseñado para desarrollar la conciencia corporal, la creatividad, la comunicación no verbal y la expresión artística de los participantes mediante el movimiento y la exploración escénica. A través de ejercicios prácticos y dinámicas creativas, los estudiantes fortalecerán la conexión entre cuerpo, emoción y espacio. El programa integra herramientas de movimiento, improvisación, ritmo y presencia escénica para fomentar la libertad expresiva y el desarrollo integral de cada participante.

Inscríbete a este programa →
Programa de Expresión Corporal

Duración por nivel

3 meses

Frecuencia

2 veces por semana

Duración por clase

2 horas

Total aproximado por nivel

48 horas

Nivel 1 – Fundamentos de la Expresión Corporal

Introducir a los participantes en las bases de la conciencia corporal, el movimiento creativo y la comunicación a través del cuerpo.

Duración: 3 meses (12 semanas) · Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM · 2 h por clase · 48 horas del nivel

Módulo 1: Introducción a la Expresión Corporal

  • Conceptos básicos de expresión corporal
  • Conciencia del cuerpo y postura
  • Relajación y respiración
  • Movimiento natural

Módulo 2: Exploración del Movimiento

  • Coordinación básica
  • Equilibrio y desplazamiento
  • Uso del espacio
  • Niveles y direcciones del movimiento

Módulo 3: Expresión y Emoción

  • Comunicación no verbal
  • Expresión de emociones mediante el cuerpo
  • Gestualidad y presencia
  • Energía corporal

Módulo 4: Ritmo y Musicalidad

  • Relación cuerpo-música
  • Ritmo corporal
  • Movimiento libre guiado
  • Dinámicas rítmicas grupales

Módulo 5: Improvisación Inicial

  • Juegos expresivos
  • Creatividad corporal
  • Improvisación individual y grupal
  • Confianza escénica

Proyecto Final

Presentación grupal de ejercicios y secuencias expresivas.

Nivel 2 – Desarrollo Expresivo y Escénico

Fortalecer las capacidades expresivas y creativas mediante técnicas de improvisación, interpretación corporal y composición de movimiento.

Duración: 3 meses (12 semanas) · Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM · 2 h por clase · 48 horas del nivel

Módulo 1: Técnica de Movimiento

  • Fluidez corporal
  • Coordinación avanzada
  • Control del movimiento
  • Expansión y contracción corporal

Módulo 2: Expresión Escénica

  • Presencia escénica
  • Intención corporal
  • Relación con el espacio y el grupo
  • Comunicación expresiva

Módulo 3: Improvisación Creativa

  • Improvisación guiada
  • Estímulos musicales y emocionales
  • Creación espontánea
  • Narrativa corporal

Módulo 4: Composición Escénica

  • Construcción de secuencias
  • Trabajo colaborativo
  • Transiciones y dinámicas
  • Estructura del movimiento

Módulo 5: Expresión Integral

  • Integración emoción-cuerpo
  • Interpretación corporal
  • Creatividad escénica
  • Trabajo artístico grupal

Proyecto Final

Montaje grupal de expresión corporal e improvisación escénica.

Nivel 3 – Performance y Creación Corporal

Integrar herramientas técnicas y expresivas en propuestas escénicas creativas con enfoque artístico y performático.

Duración: 3 meses (12 semanas) · Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM · 2 h por clase · 48 horas del nivel

Módulo 1: Movimiento Escénico Avanzado

  • Calidad y precisión del movimiento
  • Energía escénica
  • Dinámica corporal
  • Expresión física avanzada

Módulo 2: Performance Corporal

  • Performance contemporáneo
  • Lenguaje corporal artístico
  • Presencia y conexión con el público
  • Creación performática

Módulo 3: Creación Escénica

  • Construcción de propuestas corporales
  • Improvisación estructurada
  • Desarrollo conceptual
  • Identidad expresiva

Módulo 4: Montaje y Dirección

  • Ensayos escénicos
  • Organización del montaje
  • Trabajo grupal
  • Manejo del espacio escénico

Módulo 5: Producción Artística

  • Introducción a iluminación y ambientación
  • Elementos visuales básicos
  • Preparación escénica
  • Ensayos generales

Proyecto Final

Presentación abierta al público de una creación colectiva de expresión corporal y performance.

Nivel 4 – Lenguajes Corporales Especializados

Explorar lenguajes corporales específicos y ampliar los recursos expresivos del intérprete.

Duración: 3 meses (12 semanas) · Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM · 2 h por clase · 48 horas del nivel

Módulo 1: Mimo y Gesto

  • Técnica de mimo corporal
  • Objeto imaginario
  • Precisión del gesto
  • Silencio expresivo

Módulo 2: Máscara y Clown

  • Máscara neutra y expresiva
  • Cuerpo del clown
  • Juego y complicidad con el público
  • Fracaso cómico

Módulo 3: Teatro Físico

  • Acción física y ritmo
  • Coro y cuerpo colectivo
  • Imagen y composición corporal
  • Riesgo y control

Módulo 4: Emoción y Somática

  • Anclajes corporales de la emoción
  • Respiración y tensión
  • Prácticas somáticas de conciencia
  • Autocuidado del intérprete

Módulo 5: Creación con el Cuerpo

  • Dramaturgia del gesto
  • Partitura corporal
  • Improvisación pautada
  • Bitácora de exploración

Proyecto Final

Presentación de una pieza corporal sin texto con partitura de movimiento propia.

Nivel 5 – Profesionalización y Performance Final

Integrar los lenguajes corporales en una performance propia y desarrollar herramientas de conducción de grupos.

Duración: 3 meses (12 semanas) · Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM · 2 h por clase · 48 horas del nivel

Módulo 1: Montaje de Performance

  • Concepto y guion corporal
  • Espacio, luz y objetos
  • Ensayos y ajustes
  • Relación con el público

Módulo 2: Interpretación Avanzada

  • Presencia sostenida
  • Escala y proyección del gesto
  • Transformación corporal
  • Precisión en repetición

Módulo 3: Cuerpo en Otros Formatos

  • Cuerpo frente a cámara
  • Intervención en espacio público
  • Cuerpo y tecnología
  • Registro audiovisual

Módulo 4: Conducción de Grupos

  • Diseño de calentamiento y sesión
  • Consignas claras y seguras
  • Observación y devolución
  • Ética del acompañamiento

Módulo 5: Carrera y Portafolio

  • Dossier de la pieza
  • Convocatorias y festivales
  • Video de presentación
  • Plan de formación continua

Proyecto Final

Estreno de una performance corporal propia ante público con dossier profesional.

Calendario y Horarios

Fechas estimadas y requisitos por nivel

Horario: Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM

Duración por clase: 2 horas por clase

Programa completo: 5 niveles · 15 meses · 240 horas

Nivel 1

15 de agosto de 2026

hasta 14 de noviembre de 2026

Duración: 3 meses (12 semanas)

Días: Lunes y Miércoles

Horario: Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM

Horas por clase: 2 h

Horas del nivel: 48 h

Requisitos

  • Edad mínima recomendada según programa
  • Formulario de inscripción completado
  • Ropa cómoda apropiada para la disciplina
  • No se requiere experiencia previa

Nivel 2

11 de enero de 2027

hasta 10 de abril de 2027

Duración: 3 meses (12 semanas)

Días: Lunes y Miércoles

Horario: Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM

Horas por clase: 2 h

Horas del nivel: 48 h

Requisitos

  • Haber completado el Nivel 1 o evaluación de admisión
  • Asistencia mínima del 80% en nivel anterior
  • Compromiso con prácticas individuales

Nivel 3

15 de abril de 2027

hasta 14 de julio de 2027

Duración: 3 meses (12 semanas)

Días: Lunes y Miércoles

Horario: Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM

Horas por clase: 2 h

Horas del nivel: 48 h

Requisitos

  • Haber completado el Nivel 2 satisfactoriamente
  • Disponibilidad para muestra/proyecto final
  • Compromiso con ensayos y montaje

Nivel 4

16 de agosto de 2027

hasta 15 de noviembre de 2027

Duración: 3 meses (12 semanas)

Días: Lunes y Miércoles

Horario: Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM

Horas por clase: 2 h

Horas del nivel: 48 h

Requisitos

  • Haber completado el Nivel 3 satisfactoriamente
  • Asistencia mínima del 85% en nivel anterior
  • Disponibilidad para repertorio y prácticas especializadas

Nivel 5

10 de enero de 2028

hasta 9 de abril de 2028

Duración: 3 meses (12 semanas)

Días: Lunes y Miércoles

Horario: Lunes y Miércoles · 2:00 PM – 4:00 PM

Horas por clase: 2 h

Horas del nivel: 48 h

Requisitos

  • Haber completado el Nivel 4 satisfactoriamente
  • Compromiso con el montaje o proyecto de graduación
  • Disponibilidad para ensayos, funciones y portafolio final

* Las fechas son estimadas y pueden ajustarse según el calendario académico institucional. Cupos limitados por nivel.

Inversión

Costo del trimestre por nivel

Cada nivel dura 3 meses. El costo se divide en una cuota única de inscripción más la colegiatura mensual del taller.

Inscripción

$25

Única, no reembolsable

Colegiatura

$50 / mes

Durante 3 meses

Total del trimestre

$175

$25 inscripción + $150 colegiatura

Planes de pago disponibles

  • Mensual: $25 al inscribirte + 3 cuotas de $50.
  • Trimestre por adelantado: $175 en un solo pago.

¿Tienes recursos limitados? Consulta nuestro programa de becas para estudiantes de escasos recursos. Recuerda que la cuota de inscripción también aplica a los becados.

Metodología

  • Ejercicios corporales y creativos
  • Improvisaciones guiadas
  • Trabajo individual y grupal
  • Dinámicas escénicas
  • Exploración emocional y artística
  • Ensayos y presentaciones

Perfil del Participante

Dirigido a niños, jóvenes y adultos interesados en:

  • Expresión corporal
  • Movimiento creativo
  • Artes escénicas
  • Performance
  • Desarrollo personal y artístico

No se requiere experiencia previa para ingresar al Nivel 1.

Beneficios

  • Mayor conciencia corporal
  • Desarrollo de creatividad y confianza
  • Expresión emocional saludable
  • Mejor coordinación y presencia escénica
  • Comunicación no verbal efectiva
  • Desarrollo artístico integral